曹燕锋：论紫砂茶壶的文化内涵

       紫砂之家讯：紫砂茶壶是实用功能很强的艺术品。如何提高紫砂壶的技术含量与艺术性，丰富其文化内涵，使之更为广大茶友和收藏界人士的喜爱是广大紫砂艺术家必须考虑的问题。本人认为：紫砂壶要从三个方面来反映其丰富文化内涵：

　　一、之料

　　泥料经过洗泥、风化、粉碎，润适、陈腐，然后再配土、踏炼方成可用于茶壶制作的“熟泥”。工艺师们大胆创新，将几种泥料通过不同的配比混合，并在泥料中加入适度的金属氧化物着色剂，使泥料更具表现力。如果窑内的温度和气化控制得好，生产出来的紫砂茶壶就能保持其高品质。

　　紫砂泥料可塑性好，生坯强度高，坯体的干燥与煅烧的收缩率小。这满足了工艺设计多样化的要求，也丰富了紫砂壶的造型种类。紫砂泥的这种独特的泥料品质是其它陶土所无法比拟和代替的。它给紫砂壶注入了灵性，使作品烧成后呈五光十色，“紫而不姹、红而不嫣、绿而不嫩、黄而不娇、灰而不暗、黑而不墨”，令人赏心悦目，爱不释手。

　　紫砂壶的气孔微细，密度高，用其沏茶，不失原味，且香不涣散，尽得真香真味;其良好的透气性能，使所泡出的茶不易变味，久置不用也不会有宿杂气;紫砂壶能吸收茶汁，即使壶内壁不刷，沏出的茶汤也绝无异味;紫砂壶冷热急变性能好，泡茶不会烫手，更不会因受热而裂，经久耐用，气韵温雅。

　　《鲤鱼如意壶》的创作得益于这种独特的泥料。泥料良好的可塑性使作者有把构思、想像变为现实的可能。用一般的泥料，要在这不到一立方厘米的壶钮把“戏水的鲤鱼”活灵活现地表现出来是根本不可能的，而用紫砂泥料就能做到了。独特的泥料调砂技艺使该壶表面达到“细腻柔滑，犹如少女的肌肤，表面沙子粒子若隐若现，观似梨皮”的效果。是泡茶的最佳用具，更是茶人手中把玩的宝贝。

　　二、之形

　　历代流传的紫砂壶型制都有一定名称。洋桶、一粒珠、龙蛋、四方、八方、梅扁、竹段、鱼儿龙、寿星等传统造型，至今仍普遍受欢迎。现代人更加注重紫砂壶的收藏价值，如果从收藏价值考虑，这些紫砂古壶价值连城，寸柄之壶则更珍贵。

　　紫砂壶的式样造型千变万化，可谓“方非一式， 圆无一相”。一把紫砂壶通常要包括“钮”、“ 盖”、“ 腹”、“ 把”、“ 嘴”、“ 足”和“孔”等七个部位。各部分要协调，才能成为一个美的整体。

　　作品《双鱼戏水》在创作过程中充分展示了丰富的想像力，构图造型独具匠心。要在这方寸之大的壶上表现有丰富内涵的题材确非易事。由于“钮”在整体的位置最高，作者把“双鱼”放在“钮”上表现，因而更能突出鲤鱼“戏水”的神态;“盖”与“腹”浑然一体，加上“腹”下的饰线，让人联想到鱼跃时产生的涟渏;弯“把”、翘“嘴”与钉“足”的完美配合，使壶体成为一条鱼的造型。活龙活现的“金鱼戏水”场景给人广阔的想像空间。

　　三、之神

　　紫砂壶自明代勃兴之后，经过不断的改进，成为雅俗共赏、饮茶品茗的最佳用具。紫砂壶按照传统可分为三大类：一为“光器”，即以圆、方等几何形体为表达方法的茶壶;二为“花器”，即以象形物体塑贴在壶上;三为“筋纹器”，即以多种线条来表达某种意义。虽造型悬殊，却能独具神韻。

　　现代的紫砂壶制作进入全盛时期。此时艺人辈出，他们身怀绝技，各有专长，皆为俊才。特别值得一提的是茶壶制作中的不断创新。制作技艺的交流为艺人开拓视野，获取创作灵感提供便利。通过文化交流，促使紫砂壶制作技艺的创新。今天的茶壶作品，在遵古法的基础上，增添了强烈的现代气色，为紫砂茶壶制作技艺注入新的活力，使作品更具神韻。

　　作者在《玉麒麟》创作过程中充分注意到它的传神。该壶从壶身、壶把到壶嘴都以变形的六角形表达了“六六大顺”的寓意;麒麟造型的 “钮”，象征着吉祥;整体的朱丹色又象征富贵与喜悦。整壶的制作涵盖了“光器”、“花器”和“筋纹器”三种技艺，一气呵成，恰到好处。真不愧为是传神之作，让人爱不释手。