浅谈宜兴紫砂壶与茶的关系

　　沏茶，不易炸裂，体温而不烫手，暑夏存茶不易变质，使用紫砂壶是年代越久越光滑，泡出来的茶也越加醇郁芳香，甚至用沸水泡于空壶之中，也会透出一股股清淡妙香，沁人心肺。所以紫砂壶以它独特的材质，略带神秘的功能，往往被深于茶道之士珍为尺壁，护为脑目。

　　“壶于茶具，用处一耳”。这是明代周高起在《阳羡茗壶》中开宗明义说的的第一句话。茶壶事业，紫砂壶的艺术生命力，就体现在茶与壶的关系中，好茶需要好壶，而好壶更离不开好茶。茶与壶能更好的合用，不仅使人陶醉于文化艺术中而心旷神怡，而且能使人在其中增添了修生性的感觉，那么怎样才能算一把好壶?怎样又能让好壶在泡沏好茶中发挥更好的作用?

　　经过二十几年的制壶生涯，从中摸索到很多壶中的精神，那是：做壶练到熟手时，尤重练心，只在乎熟，心熟其壶神也熟，出自内心灵感而制作出来的壶，它经得起推敲，经得起岁月的变迁，像明、清时代陈鸣远，陈寿珍等老一辈艺术家的作品，经过那么多年的轮转，始终让人学其作品为传统中的精品，不断模仿融其现代精神，像陈寿珍的掇球壶，当今艺人们更是让自己的精神与其作品结合，使作品更加精、妙、神。做壶讲究的是人们的天资和才情，情感智商一定要高，外加刻苦钻研，继承传统，多吸收外界新事物，使人眼界放宽，从中提高自身的休养，充实技术底蕴，丰富构思，不断创新，使创作才能达到最旺盛的境界。壶的艺术形式美根源于情感的深处，这个美就是壶形、线条的运转，嘴把和壶连接过渡，人之艺品也，做壶之人应先练人品，人品好了，其壶品自然也高，其实，做光壶时，壶身与嘴把连接并不难，关键是连接后是否协调，美观、有精神，连接皆有之，有神者用心之。在壶艺之途中，首先要知道自己在制壶艺术中有哪方面最合适自己去发挥特长，那就应该抓住。别让这种感觉溜走，要经过岁月的磨练，逐渐成为自己的一种风格，一种个性，一个亮点。

　　光壶的特点是简洁明快，那么花货(壶)则要做出其活力与生机，如果作品做得僵直死板，那就失去了活力，也违背了花货壶的基本宗旨，艺术贵在独立，基本功扎实了，创新，制作过程中要有自己的个性与精神，才能让一件件品更具吸引力和生命力。再则，艺术路上本相通同行之间常沟通，更能让自己思路放开，吸取别人的长处来弥补自己的短处，这在艺术创作过程中会有不小的收获那么一把好壶中含其精、气、神了，什么样的茶又是我们认为能与好壶相配的呢?唐代诗人卢仝诗中写道：“天子未尝阳羡茶，百草不敢先开花”，可想而之，我们宜兴的茶叶还是蛮有魅力的，茶叶在古代是一种草药，而现代则是一种营养性极强的饮料，它的成份黑含有级生素C、维生素E、茶多酚、茶氨酸、咖啡碱、茶多糖等，它的功效更是让众多饮茶者百饮而不压其，它能提神、明目、益思、利尿、消除疲劳等，那么这么好的茶叶它是否怎样饮都能达到其效果呢?不，如果用宜兴紫砂壶来泡会更能发挥其特点，因为紫砂壶透气性好，不易馊，而紫砂泥土中含有的一些矿物质对人体有好处，这样让好壶配好茶才能喝出健康来。

　　清代诗人郑板桥在诗中写道：“嘴尖肚大耳偏高，才免饥寒便自豪，量小不堪容大物，两三寸起波涛”。这是郑板桥用紫砂壶作比喻来来发牢骚的，明清时代很多诗人、艺人对宜兴紫砂与阳羡都有一些诗句赞赏，艺术大师时大彬(已故)在壶底刻道：“一杯清茗，可沁诗脾”。北宋梅尧臣《宛陵集》中有一道诗中写道：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”。又在另一首诗中写道：“雪贮双砂罂，诗琢无玉瑕”，这里的砂罂和上首诗中的紫泥都是指的紫砂，那么在神农茶经中又曰：“苦茶久服，令人悦”。东汉名医华伦所著《食伦》中：“苦茶久饮，可以益思”之论述，这些都是的茶对人体的好处，那么这就充分说明了我们的紫砂有悠久的历史和极高的品位，闲瑕之时，如能一壶阳羡茶，二五知己一起谈古论今，那也算是一种情趣了。一生之中能与泥土亲近，与艺术相伴，也算是一种世外桃源般生活，逍遥自在，以茶会友，也不枉此生也。