在中国数百年紫砂发展史上，有18位紫砂大家，他们建树着自己独立风格的作品与理论，推动着中国紫砂之发展，也同时在中国紫砂长河中，树立起属于自己也属于中国文化艺术的丰碑。
供春，又称龚春，正德嘉靖年间人，生卒不详，是历史上第一位做紫砂壶出名的紫砂艺人。 其本为一书童，所制茗壶精巧实用，其名遂传于后世，在紫砂中，一款树瘿形的紫砂壶，即被称之为供春壶。时大彬，号少山，又称大彬、时彬，明万历年间人，著名紫砂“四大家”之一时朋的儿子。他是紫砂茗壶发展史上的一位里程碑式人物，当时被公认为“超越前古”的第一大家。他对紫砂壶艺最大的贡献是，重新创造了一种全新的成型方式，即“打身筒”和“镶身筒”的技法，此外将壶型由大改小，将制瓷工艺中的“二元配”法，移植到紫砂制作中，首创调砂法。陈曼生，论官衔，他只做到了七品县令；论制壶，他也不会。但他一身才华，创立“曼生十八式”，开创了紫砂文人壶的新风潮，成为紫砂界的不朽传奇。当时的制壶好手杨彭年、杨凤年兄妹二人制壶，陈曼生则在壶身上铭题壶铭，极富文人气韵。其实，被历代文人雅士推崇备至的“曼生壶”几乎都是出自杨彭年之手，虽然陈曼生在与杨彭年合作之前，也跟其他艺人合作过。在曼生壶的传奇与姻缘中，都少不了杨彭年的贡献。瞿应绍，号子冶，清代书画家，其亦爱好紫砂，自号壶公，其善刻竹、诗文，瞿子冶将书法绘画与紫砂壶结合起来，开创了属于自己的文人风貌。多与杨彭年、申锡、吉安等制壶高手合作，在壶上书画并亲自镌刻，其所创子冶石瓢壶，称“书绝、画绝、壶绝”三绝，子冶石瓢是最著名的代表之作。文人风骨气韵卓然，经久不衰，深受人们喜爱，不断惊艳紫砂拍场。陈鸣远被认为是时大彬之后又一紫砂大家！其光器、花器、杂件无一不精，乃是紫砂全才，其作品亦为后世推崇，和正瓜壶、传香壶都是千万天价作品。陈鸣远之后的紫砂壶，受宫廷传器影响，多为繁杂、华丽之风，而邵大亨一扫其靡，还紫砂本色之美，是公认的紫砂大家，其传器朴素而有韵，尤以掇只、德钟最为出名。黄玉麟为晚清制壶大家，其仿供春壶精巧无比，更是创制了鱼化龙这一壶型，流传后世，至今是许多壶友钟爱的壶型。俞国良为清末制壶高手，当时被苏州收藏大家吴大澂所聘制壶，其所制传炉壶乃是公认第一，并在国际博览会拿过金奖。程寿珍为清末民初的制壶大家，其承邵氏之风，所改制掇球为其代表之作，曾获万国博览会金奖，晚年只做掇球、仿古、汉扁三式。顾景舟，是玩壶之人必须要知道的紫砂大家，是新中国的紫砂七老之一，被誉为紫砂泰斗、一代宗师。在近千年的紫砂发展史上，他是一个继往开来的集大成者。朱可心为紫砂七老之一，花器宗师，报春壶为其代表作品。
▲朱可心 大报春壶
裴石民为紫砂七老之一，是近代制壶大师，牛盖莲子为其代表作品。1892年11月，吴云根出生于丁蜀窑场窑务员工家庭，14岁拜汪升义(汪生义)为师，与汪宝根、朱可心为师兄弟。其制器讲究形似，更重神似，识其品相，尊重规律。可谓花器大家。 王寅春，紫砂七老之一，紫砂制作功力高深，制作茶壶以既多又快又好而著称。技艺风格独树一帜，光素器、花塑器都带有强烈的个性；方器规矩挺括，敦厚朴实，筋纹器雍容大方，秀美可掬，很难有人企及。任淦庭（1889-1969）又名干庭，字缶硕，号漱石、石溪、聋人、左腕道人等，「紫砂七老」之一。其工楷草隶篆各种书法，以篆隶见长，是七人中唯一的陶刻大家，绘画以山水花鸟为主，梅兰竹菊为常见题材。装饰手法大多是兼工带写，设计画面以表现吉祥寓意居多。刀法熟练，诗词图画随意刻画，自成章法。蒋蓉，本名林凤，紫砂七老之一，是七人中唯一的女大师，以花货中的塑器见长，被誉为花货塑器第一人。其11岁跟随父母做坯制壶，20岁随伯父蒋燕亭到上海专制仿古紫砂。25岁受聘至上海虞家花园，设计制作各种花盆。26岁回到父亲的宏生陶器店。37岁被江苏省人民政府任命蒋蓉为紫砂工艺“技术辅导”。多年的制壶学艺生涯，使她在紫砂创作特别是花器方面独树一帜。壶友们，以上18位都是紫砂历史中极为著名的人物，如果你玩紫砂壶，一定要知道哦！
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