紫砂上的艺术——孙光磊紫砂篆刻

　　孙光磊，字石三，号半簃主人。1974年生于山东省胶州市，中国民主同盟盟员，中国书法家协会会员，山东书法家协会篆刻委员会委员，凤翰印社副社长;毕业于中国书法院研究生课程班，现就读于中央美术学院首届“兰亭书法班”。

孙光磊近照

　　其作品：入展全国第四届、第五届、第六届篆刻艺术展;第四届全国新人新作展;第八届中青年书法篆刻家作品展;首届中青年篆刻家作品展;当代中国写意篆刻研究展;首届西泠印社书法篆刻作品展;首届、二届山东省篆刻艺术展并获二、三等奖;入编当代全国印社社长篆刻作品集。

　　紫砂壶在突破了单纯的实用功能之后，现在已渐渐地成为文人雅士的玩赏之物，于随之，紫砂壶的“文人化”倾向日趋浓重，而这种浓重的“文人化”则突出地表现在对紫砂壶的刻画上。

　　最初有记载的的对紫砂茗壶的刻画是见于蔡司沾的《霁园丛话》：“余于白下获一砂罐，有‘且吃茶　清隐’草书五字，知为孙高士(元末隐士孙道明)遗物，每以泡茶，古雅绝伦。”因此可知至迟在元代已出现在砂壶上刻字者了。

孙光磊作品

　　这之后的历朝历代都出现了不少的制壷、刻壷大师，如时大彬、李茂林、普陀洛伽山白华寺僧人如曜、李仲芳、惠孟臣、陈鸣远、陈鸿寿、朱石梅、瞿子冶、梅调鼎等等。近现代也出现了许多刻陶名家，他们自己也是颇具造诣的书画家，也能“运刀如笔”在紫砂上自然刻画。

　　半簃主人孙光磊便是当代善“陶刻”者之一，虽不敢与上述大家相提并论，但是其浸淫在陶刻的艺术里十载有余，自得其乐，也颇有收获。

　　光磊与紫砂结缘始于首届中国书法院研究生班读书期间，时有同学周弋寒，号二酉堂，四川自贡人，深谙茶道，课余二人常相切磋，每以小壶茶法品茶完毕，坐论赏壷之道。光磊对弋寒兄的讲解大为佩服，自己遂开始了解钻研紫砂壷及茶道相关知识，半载间大有长进。后来经弋寒兄介绍，与台商陈奕鸿相识，陈先生当时已是台湾中华茶文化学会理事，虽在商而无俗气，倾谈之中所获甚多。肄业后茶室开业，陈先生给予了不小的帮助。光磊经营茶店，不以盈利放第一位，始终将学习放第一位，以至于书法篆刻从未荒废，每年都抽出时间到宜兴，找制壷名家，淘上些心仪的紫砂壷，刻刻画画，近几年对紫砂制品、紫砂印，皆有涉猎，每有作品出炉，或感欣喜，或叹不足，那种怡然自乐的样子，不在其中恐怕是体味不到的。