谭泉海：紫砂陶刻传承

　　谭泉海，男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作中，是中国工艺美术大师、高级工艺美术师、无锡美术家协会会员。陶刻作品曾获莱比锡国际金奖，曾到台北和马来西亚举办个人书画展览，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。

　　文韵紫砂 卓然成家

　　壶，与紫砂结缘，便是壶中群芳之冠;与书画家结缘，便更添独特的艺术气息。一些造诣深厚的书画家以刀代笔，以紫砂壶为载体进行艺术创作，让壶愈发高贵不俗有雅韵。

　　谭泉海，1939年出生于江苏宜兴和桥镇，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”，从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，宜兴名家辈出。谭泉海从小便于紫砂艺术结缘，热爱书画文化。1958年，以其卓越的壶艺功底被聘为宜兴紫砂工艺厂副总工艺师。自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学习紫砂雕刻装饰，得到紫砂淘刻泰斗的精传。1975年进入中央工艺美术学院陶训班深造，受到著名教授梅健鹰、杨永善、张守知、白雪石、陈若菊等的教导。金石篆刻、书法绘画、花鸟、山水、人物俱佳，作品构思新颖，风格清新洒脱。在长期从事陶刻装饰工作中，细细揣摩曼生三刀法，板桥郑书风，形成自己独特的风格。陶刻用刀多变，表现手法多样，作品多以俊秀细腻见长，亦不乏粗狂奔放传神的佳作。1989年3月，到台北和马来西亚举办个人书画展览，淘刻技艺随之走向国际化。

　　壶以字贵，字以壶传，谭泉海早已成为紫砂陶刻方面公认的大师，一位一生致力于紫砂艺术爱好的匠人，他的获奖履历十分丰富。

　　1979年特大紫砂挂盆《松鹰》、《群马》为北京故宫博物馆收藏。

谭泉海：《虚扁》

　　1983年参加装饰的《鼻烟瓶》获全国陶瓷设计评比一等奖，同年《艺术挂盘》、《十三件小壶》获全国陶瓷设计评比二等奖;1984岁雕刻装饰的《百寿瓶》荣获莱比锡国际博览会金奖。合作制作的《紫砂百寿瓶》获德国莱比锡春季博览会金奖;1985年《博古百寿瓶》获江苏省四新产品评比一等奖;1988年《四体茶诗艺术盘》获江苏省陶瓷公司新产品评比一等奖。1992年《百帝图紫砂鼻烟瓶》分别获全国陶瓷艺术展评会、国际精品大奖审一等奖。1994年《历代文化紫砂艺术屏条》荣获全国陶瓷评比一等奖。

　　谭泉海的壶刻工卓越，技艺非凡，欣赏他的壶是一种美的享受，现在小编带大家把玩两把美壶。

　　玉润壶，壶身圆润优美，气质高雅。下丰上敛，细腻美观。截盖微微隆起，对接严丝合缝，环扣钮简洁自然，气势不俗。弯流壶嘴收敛容大，韵味凝重不散。环形把厚重大方，夸张中有工整。整体沉稳内敛，古韵横生。

　　集思壶，以壶为纸，以刀作笔，谭海泉在壶面刻上刚劲有力的书法，刀刀见功力。深厚苍劲的文墨味内涵装点于紫砂陶上，上人赏心悦目，倍受青睐。

　　“石泉”与石泉的渊源

　　谭海泉早年的笔名就为“石泉”，平时作品上也一般铭刻“石泉铭”，小石冷泉，美好的寓意，谭海泉喜欢这个笔名。当时的宜兴，涌现了很多后起之秀，紫砂艺术家石泉便是其中之一。后辈石泉师从中国工艺美术大师顾绍培，是宜兴难得的怪才，有人赋藏头诗一首称赞：石陶春秋显古韵，泉涌茶香好醉人，全因书画刻壶绝，才华横溢独超群。后辈石泉经年对传统文化锲而不舍的追求，也引起了紫砂艺术名家、老前辈谭泉海先生的关注。谭老师有感于石泉从事紫砂艺术的执着、真诚与成就，欣然让名给真名的“石泉”，此后自己的作品上不再铭刻“石泉铭”，展示了长辈关爱晚辈的风范，此事已成为宜兴紫砂界的一段佳话。顾绍培老师也向谭泉海打趣说：“他的身份证我都看过，你是遇到真正的石泉了”。

　　石泉精于紫砂逾二十载，作品多以中国传统文化为主题，在制壶、刻画方面独树一帜，他吸取谭泉海大师的刀工技法，匠心独运，把这些镌刻技艺发扬光大，形成自己独有的镌刻技法。刻画讲究神韵，精湛的刻工让壶如虎添翼。

　　陶刻艺术是中华民族瑰丽的非物质文化遗产，一代一代的艺术家涌现，传承和发扬这些技艺，如谭泉海老师，如石泉老师，他们让紫砂艺术内在的精妙如茶一般愈浓愈香，久久流长。