百年荣宝 紫砂盛宴

 　　2010年11月13日，百年老店“荣宝斋”建国六十周年，荣宝拍卖十五周年之际，荣宝拍卖第一次和紫砂艺术亲密接触，在北京亚洲大酒店举办紫砂专场拍卖，将推出紫砂七老艺人、当现代全国工艺美术大师及省工艺美术大师的近百件紫砂精品。这是一场紫砂饕餮盛宴。

　　宜兴紫砂生产始于北宋中叶，盛于明，五百年星移斗换代代相传，涌现出了许多民间艺人和大家，产生了许多传世之作。其中供春把紫砂器推进到一个新的境界而成为最早的著名民间艺人。时大彬最先改供春的大壶转而朝精美的小壶发展，且形成了传承后世的传统制壶技法，对紫砂发展功绩非凡。陈鸣远以开创自然造型的紫砂壶而极富佳名。嘉庆、道光年间的陈曼生将金石字画和壶体形态融为一体，他不仅开创了多种几何造型的紫砂壶，也为紫砂壶由简易的茶具器具演变成艺术品奠定了历史基础。自此以后，很多文人雅士和制壶艺人互相配和，使紫砂工艺上升到更高的文化层次。新中国成立之后，在任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉及对紫砂有重大贡献的高海庚的带领下承上启下，推陈出新，培养了大批紫砂艺术人才，大的推动了紫砂艺术的发展。代表当现代紫砂艺术杰出成就的中国工艺美术大师汪寅仙、徐秀堂、徐汉堂、吕尧臣、谭泉海、李昌鸿、周桂珍、顾绍培、鲍志强、何道洪更是匠新独运，各显神通，名作纷呈。省级工艺大师鲍仲梅、沈蘧华、曹婉芬、谢曼伦、季益顺等更集艺术之追求，展时代之风彩。呈现紫砂艺术新的活力和风貌。务真求实，追求自我的潘持平、施小马、江建祥、陈国良、葛陶中等已成为紫砂行业的中流砥柱。

　　顾景舟作为紫砂泰斗，前越古人、后无来者，对紫砂艺术作出了不朽的功勋。此次推出顾景舟创作于四十年代的名作《上肩圆线壶》，为顾老紫砂经典大作。作品端庄挺拔，柔中带刚、遒劲有力，令人叹服。在《壶魂》、《当代紫砂名陶录》等多次著录，是千年难求的精品。

　　王寅春的传统经典作品《洋桶》造型简朴大气，线条韵律丰富，在不动声色间显现名品风彩。朱可心大师的《报春》是朱老的代表之作，以“板桥画竹、竹在胸中”的气度，集花货艺术成就之大成，作品出神入化，写意淋漓尽致，气势磅礴，是踏破铁鞋无处觅的经典大作。蒋蓉的《万寿梅桩》趣味生动，仿生逼真，栩栩如生。《芒果壶》创意独特，工巧玲珑，极富情趣，体现了紫砂花货工艺艺术的独特风格。《荷花酒具》作为紫砂花货工艺的先锋，清新雅致，独具匠新。在全国陶瓷工艺会议上被评为“特种陶瓷工艺品”，现已成为人们收藏博览紫砂工艺的珍品。

　　汪寅仙作为世界非物质文化遗产项目(宜兴紫砂陶瓷制作技艺)代表性传承人德艺双馨，其作品被故宫博物院、大英博特馆、美国大都会博物馆及上博、南博、台博等博物馆收藏，蜚声海内外。这次献给藏家的有与中央工艺美术学院张守智教授合作，创作于一九八八年的《曲壶》，被国际精品博览会评为金奖，全国陶艺展评金奖。整壶静中有动，动中有静，变化又统一，体现了壶体的轮廓美和韵律美，在紫砂陶艺设计和制作上有突破性的成就。另有《涛涛提梁》、《供春》、《南瓜》、《金沙僧壶》等精品，是不可多得的收藏良机。

　　最受藏家追捧的何道洪大师可谓一壶难求。此次何道洪《大韵壶》大嘴大把，壶体雄健浑厚、圆润适度，气势不凡。还有《思源》等风格独特的何家精品。绞泥魔术师吕尧臣另辟蹊径、独步壶坛，其代表作《华径壶》以大小、色泽、纹路各异的绞泥石作元素，色彩绚丽、雅趣天成。另有《冰纹石瓢》、《秦权》、《伏曦》等精品。紫砂工艺雕塑艺术大师徐秀堂的《供春学艺》生动表达了供春学制壶的场景，手法娴熟、生动形象，独树一帜，该作品多次被注录。

　　此次专场还有徐汉堂大师的《小周盘壶》;顾绍培大师的《卧轮禅师》、《华香》;周桂珍大师的《扁竹提梁》、《万象更新》;李昌鸿大师的《福禄寿三星提梁》、《运通提梁》;鲍志强大师的《石瓢》等精品、名品。

　　紫砂艺术薪火相传，名人辈出，省工艺美术大师季益顺的《楚汉风云》、《汉风提梁》融汉文化铜镜造型与现代文化的完美结合，融多种文化与壶体，博大精深、至善至美。谢曼伦的《蚕宝》生机勃勃，趣意盎然。吴群祥《提笔》承顾老风格，素净端庄，大气沉稳。吴敏《田园提梁》，吕俊杰《紫气东来》,当代紫砂实力派人物施小马的《雀提》;汪建祥的《硕叶》;潘持平的《青狮》;陈国良的《梅桩》;葛陶中的《天柱》更是精工细作，风格各异，精彩纷呈，前途无量。

　　此次金秋紫砂盛宴将使古色古香的艺术瑰宝紫砂更璀灿夺目，大放光彩。

　　届时将邀请著名工艺大师和藏家品茶鉴壶，共叙佳话。

　　

 

　　蒋蓉 荷花紫砂壶一套

　　荷花“出污泥而不染”的高尚品质深深吸引着蒋蓉。五十年代，蒋蓉决定设计制作《荷花茶具》，作为紫砂花货工艺的先锋。《荷花壶》配色清新明丽：用米黄的底色，朱红的花脉，墨绿的莲芒内镶嵌着粒粒活动的莲子，青青的荷叶、荷梗，碧绿的青蛙，充作壶底平衡的红菱、乳白色的藕、鲜嫩的赭石荸荠，鲜艳夺目，给人以美的享受。 《荷花壶》巧妙的定型尢为令人百思不解--以盛开的荷花作壶身，圆鼓鼓的莲蓬作壶盖，弯曲的花梗作壶把，才出水的嫩荷叶作壶嘴，巧妙地运用小青蛙作壶“的子”，真是静中有动，动中有静，自然天成，独具一格。 1956年第一把《荷花壶》烧成后，成为名震陶瓷艺术界的创举，除获得宜兴县委的创新奖外，还在全国陶瓷工业会议上被评为特种紫砂工艺品。现在《荷花壶》已成为人们博览收藏的紫砂工艺珍品。

　　

 

　　蒋蓉 芒果壶

　　芒果，不但有常绿的树叶，而黄色的果实，确是一种味甜多汁的水果，给人解渴生津。早在五十年代，越南代表团访华，向我国领导人献上两个芒果作为两国人民团结友谊的象征。从此以后，芒果作为友谊的象征为我国人民所接受。 《芒果壶》以黄色的芒果为壶身，壶嘴自然地开口于果端，用象征性的树枝为襻，绿叶跟随树枝紧贴于壶身，工巧玲珑，富有情趣，观后使人回味无穷。1991年6月烧成后，在新加坡陶瓷展览会上，招徕各国客商争相竞购。新加坡《联合晚报》曾有“掌上壶，值万元(新加坡币)”的报道。的确，蒋蓉制作的《芒果壶》赋予作品以新意，体现了紫砂花货工艺艺朮上的独特风格。

　　

 

　　裴石民 三脚小圆盆

　　此盆造型简洁，通体光润，周正挺括，一条装饰线鱼贯而过，底部以三足为饰，给作品稳重之中增添了几许轻巧和灵动。

　　

 

　　王寅春 洋桶

　　洋桶壶是传统经典作品，此款壶式是在传统造型上稍作变化而来，壶肩变为凹肩线，盖为母子双线相吻合、颈与肩有精细的节奏变化。俯视牛盖，可见线条韵律丰富，在不动声色间凸显风华。

　　

 

　　朱可心 碗钟

　　碗钟壶的造型是由德钟壶变化而来，圈把弯流，短颈截盖，一条肩线把壶体巧妙地分为两个部分，上为钟形，下为碗形。全壶稳重大方，线条饱满，丰润挺括。壶身一幅写意山水，自然飘逸。壶身背面刻有戴昺《赏茶》中的一句：“自汲香泉带落花”，令人思绪万千，品味再三。

　　

 

　　顾景舟 上肩圆线壶

　　上肩圆线壶是以线条来展现紫砂壶的美。该壶中流曲折，环柄挺立，曲流， 圆把各显风姿温润平整。整器造型雅致秀逸，不失瑰丽，自窄而宽，缓缓膨胀，别有一份宽绰风情。

　　

 

　　蒋蓉 万寿梅桩

　　一截树桩为壶身，切口饰成年为盖与口，盖上塑一只蓄势前蹬的幼蛙为的，前伸长干为流，线条与曲成把手的枝干相应。壶身和流、把线条直、斜变化，有着沉稳中含积极向上的生命印象。变化夸张的造型中，仍显现严谨的制壶法度。

　　

 

　　史福生 鱼化龙一对

　　造型构思巧妙，鱼、龙、云的装饰与壶身浑然一体。壶身云浪纹饰，规则生动和顺，纹理舒曲流畅。壶面捏塑浮雕着鲤鱼、青龙和波涛，一派刻画精细、出神入化的生动形态。鱼龙吐珠、神韵生动。壶盖安装的龙首伸缩自如，优美灵活。配以龙尾执柄奇趣极生。全器形制丰满，水光云纹浮动流丽。一鱼一龙隐现其间，气度大方。

　　

 

　　汪寅仙 蠡龙供春

　　汪寅仙大师制作此“供春壶”时，匠心独具，在继承古壶的质朴稚趣的同时，以杏叶为壶盖，以叶梗上趴着一条既灵气生动却也憨态可掬的蠡龙，与前人作品相比，更有逸趣、更富生机。

　　

 

　　汪寅仙 滔滔提梁壶

　　整体造型完整、稳重;各部份处理细腻;提梁、盖、的和流等处，细部线条对应巧妙;紫砂光华温润;东坡心畅愉悦的品茗布满主视线面，似正提壶相唤，邀人共饮。工精细制，处处讲究，却能收放自如，不显拘泥，匀称大方有名家风范。

　　

 

　　吕尧臣 华经壶

　　壶身采半圆式造型，如碗灯一般。平盖宽肩，宽肩上饰以大小、色泽、纹路各异的绞泥石，如同一条布满雨花石绚丽的小径，绕着盖中央嵌立的绞泥石。由上俯视更是缤纷。段泥壶色为底更添雅趣。

　　

 

　　吕尧臣 冰纹石瓢

　　饱满挺秀的壶身对称圆弧型盖和盖上的圆桥型钮。而圆弧嘴向上伸，环型把重心向下及中央的盖的三者又有着横向呼应的协调。紫砂色润而华美，绞泥细纹如开片冰纹，有自然奇趣。

　　

 

　　吕尧臣 秦权

　　饱满挺秀的壶身对称圆弧型盖和盖上的圆桥型钮。而圆弧嘴向上伸，环型把重心向下及中央的盖的三者又有着横向呼应的协调，流形优雅大方，手把搭配得宜。通壶展露着一股雍容大方的气度。紫砂色润而华美，绞泥细纹如开片冰纹，有自然奇趣。

　　

 

　　顾绍培 卧轮禅师

　　《卧轮禅师壶》为光素器形，是优秀传统造型壶款之一，以上等的本山绿泥(又名段泥)制作而成。其壶体、壶盖、壶纽，皆以规整的圆形组合而成，整体壶形流畅自然，别具匠心。卧轮禅师为唐代高僧大德，禅宗六祖惠能大师《坛经》中曾有论述。壶盖上刻有诗文“春随流水三分尽，人与梅花一样清”，意境悠长，韵味无穷。

　　

 

　　周桂珍 扁竹提梁

　　此壶以两节竹段为壶身桶，从壶底至纽，以若干个不同直径的同心圆，或阴或阳，或凸起，或凹陷，使壶表面呈现完美的曲线，完整有秩序，立体视觉上力度的冲击力强;无论从局部还是整体看，这款壶几乎每个角度都是黄金分割的类矩形;提梁、纽和身筒三者的虚实空间比例完美。

　　

 

　　何道洪 大韵壶

　　砂壶稳重大方、精工细致，器形力度、动感十足，韵味深厚。—粗嘴、粗把，壶体雄健浑厚、圆润大度、气势不凡。

　　

 

　　李昌鸿 福禄寿三星提梁

　　弘扬中华民族传统吉祥文化，喜狮为鼎足寓福，鹿形壶嘴寓禄，双龙为提梁寓寿。作品工艺技法高超，造型润朴典雅。

　　

 

　　李昌鸿、卢星堂 石瓢

　　下大上小呈三角形的石瓢形，周身皆以圆弧线条构成，嘴、把、的处处衔接自然流畅，线条利落明确，起承转合交待清楚。下以三圆足支起全身，使壶显得挺括有神，沉静而深伊永。壶身由卢星堂篆刻《春江花月夜》中“何处春江无月明”，古朴中显露出雅气。

　　

 

　　施小马 雀提

　　器向呈扁长方形，方中寓圆，底部置阔带线，脚以犴门将壶身托起。口肩以细方线装饰，与方提梁呵成一气。长方嵌盖，中以泥片筑一平台。上塑汉代玉雕鸟形纹，在提梁空间中产生动感，艺趣顿生。直流方嘴，胥出有力。

　　

 

　　施小马 三脚传炉

　　式样是传统的经典造型之一，简朴古雅，舒展大方，气度轩昂，神采丰赡。壶身稳重，嘴嘴取势向上伸展，飞把卷曲自然，壶盖妥贴，宛如天生，线面交替过渡自然，工艺细致，高雅浑厚。

　　

 

　　施小马 金字塔

　　壶型大气，几何比例合理，园中有方孕育玄机。

　　

 

　　江建翔 求圆

　　此壶制作于1987年，采用铁砂泥，造型个性张扬，展示了作者在光素器造型上面的驾御能力。

　　

 

　　葛陶中 天柱壶

　　天柱不绝、地维不倾，轻清者上升弥漫幽兰之室，混沌者下降筑成膏油肥田。流直而汲取菁华，扳圆而涵其锐气。天地初成之貌是之谓也。

　　

 

　　吴群祥 四方竹顶

　　壶身方中寓圆，刻隐角竹节纹，饱满圆湛，端庄稳重，有节奏之美。立面筋线，自下而上贯通。与嘴、把沟通而浑然一体。嘴粗，饰四条竹纹线，把亦方中带圆，刚劲有力，竹节纹与壶身统一。盖为四方隐角，纹线渐消失于盖顶。口盖为母子线可转换吻合，贴切紧密，四方柱桥梁竹节为钮，旁塑对称的几片竹叶，一番高风亮节之风油然而生。

　　

 

　　潘持平 青狮

　　此壶特以紫褐中泛青的调砂泥制作，与青狮主题相吻合。壶呈长方款式，以起伏复带线装饰，底足外敞，敦古有力。肩方挺秀，聚合于壶盖中心，阶梯状过渡，比例适度。四方形嘴与把，气韵贯注全壶，嘴端额唇变化修饰，透出灵气，壶把与壶肩相接，均匀趁势，制作结构合理。壶顶雕塑青狮为钮，雄姿焕发，与传统壶式融切。壶盖平整严合，似有合盖举起全壶的态势。

　　

 

　　王石耕 西菊

　　此壶成形难度高，更显作者扎实的制壶功夫。筋囊片片规整对称，线条起自盖钮一路到底流畅利落毫不拘泥，口盖紧密吻合且通转无碍。流形优雅大方，手把搭配得宜。通壶展露着一股雍容大方的气度。

　　

 

　　吕俊杰 紫气东来

　　春意迷离，有紫气东来状如虎。巧妙的借助了泥在绞化过程中的变幻所形成的气象，使花纹的波形与壶的造型结构相辅相成、意趣横生的整体;壶身、壶把、壶嘴、壶盖、壶钮，妙造了体、面、线、点的抽象美，刚柔并济，静中寓动;那瑞兽似从民间木刻中走出来的，生动之极;所点缀瑞兽与壶的形态、线条以及命题处于一个和谐的统一体中。

　　

 

　　鲍志强 石瓢

　　此壶采上小下大的圆台造型，把则为上大下小的倒三角形，与壶身对应成趣。短直流，桥形盖钮高高拱起，底有三扁圆足。壶身与盖密合无缝，满水后亦不外溢。壶身刻宋代曾几《黄嗣深尚书自仰山来惠茶及竹薰炉》一诗，更添意境。

　　

 

　　谢曼伦 蚕宝

　　此壶用墨绿泥制作，色泽沉静细润。壶身、壶盖均由桑叶构成。壶腹一叶如舟，表面重合一叶微卷，叶尖翘起作流;中间一叶侧反作壶盖，简则生趣。光润的壶面覆以叶脉，凹凸相间，以一桑枝作柄，圈曲分叉，结桑叶、桑葚果。壶盖上塑一蚕，饱餐后抬头相望，壶面另塑一蚕，饱餐后酣息，一动一静，妙趣横生。绿叶、红果、黄蚕，色泽艳面不俗，雕琢细腻。

　　

 

　　季益顺 楚汉风韵

　　此壶融合了汉楚文化玉器造型及马王堆漆器图案的特点，沉稳中透出纤巧。整把壶运用了刻绘、泥彩、镶嵌等表现手法。壶盖为两条螭龙盘成太极状，一起一伏，凹凸如汉镜钮;壶身为圆筒，极尽简约庄严之态;壶把作四方，彰显干练端庄之姿;飞把与冲流前后呼应，伴着楚歌汉乐，翩翩起舞。

　　

 

　　季益顺、程十发 秦权

　　壶形似钟稳重沉着。盖与壶身浑成一体，盖的顺着钟形盖面弧度拱起做桥形钮，流向上微屈力感十足，把则呈大椭圆形，壶底内凹。赭红色泽温和中正，形制朴素敦厚，古雅大方。壶身上刻程十发书“入骨清香举世稀”，珠联璧合，有画龙点睛之妙。

　　

 

　　季益顺 高掇球

　　壶流一弯半，而其口小根大，与壶面的连接自然，仿佛从壶体上转折过去。壶把从壶肩开始，逐渐由粗变细，引至壶下腹而收，整个壶看上去犹如行云流水，非常畅达。

　　

 

　　吴群祥 提壁

　　整个茶壶气势恢宏，线条流畅明快，作品具有粗中有细，拙中有巧，砂而不涩，光而不亮，细而不腻的独特效果。线条和形体的组合，把嘴、把、盖等协调统一，用简洁的形态来表达作品的生命力，既体现了紫砂本质的简朴大方，素净端庄、洁净深沉。

　　

 

　　朱可心 竹鼓壶

　　以竹为题材，夸张变化成形，壶身塑成主干，竹节简洁有致，中正沉稳。流、把化为新抽嫩枝，动势内酝，生动有力。盖上堆塑屈曲的竹枝为桥形钮，钮下贴塑竹叶纹饰。

　　

 

　　朱可心 大报春壶

　　壶身显鸡心型，高足线，高颈箍以母子线相吻合，攀梅花枝梗作嘴、把、钮。枝和节疤布置合理，伸展自然，暗香浮动，老干新枝，争奇斗妍;花分正、侧、背、偏，或含苞、或怒，把梅花"一树独先天下春"的顽强精神，刻划得淋漓尽致。壶身配以毛主席诗词“沁园春长沙”，更显磅礴大气!

　　

 

　　汪寅仙 牛灯壶

　　壶身为一扁鼓，盖钮塑成一水牛，顿时壶就生动起来了。交接收放自如，转承自然，壶盖线条明朗流畅，整体表现视觉丰润。

　　

 

　　徐秀棠 天隼壶

　　隼，隼形目鸟类的统称，是猛禽的代名词。作品以抽象的手法表现了隼这一主题。壶盖为隼首，流为嘴，足为爪，各个部分巧妙地融合在一起，比例协调。作品极具现代气息，同时龙纹把的装饰又使得作品带着一丝传统的中国风。

　　

 

　　汪寅仙 曲壶

　　此壶色泽红润泛紫，气韵生动。设计取意于蜗牛的有机生态，通壶以一条涡线贯通，壶身与壶把结合形成一个整体，同时形成线与面的变化。嵌盖、线型钮、凹肩、圆腹，表面光润圆润，转角挺拔，线条处理清晰挺秀，静中有动。流与把、盖与钮，在回旋的几何曲线之中产生虚实体对比，巧妙地展示了流动的轮廓美。在紫砂陶艺的设计概念上，曲壶有着突破性的成就。

　　

 

　　蒋蓉 牡丹壶

　　《牡丹壶》以整个壶身作为花瓣，用壶嘴和壶把作枝叶，有一种先声夺人的惊艳，又有一种欲放未绽的含蓄;花瓣，似少女的裙裾在微风吹拂下飘然摆动，那种青春的质感和情色的光影分明是天下最华丽的凝固的诗行，仿佛把江山美人的前世今生一齐展现在你的眼前。花蕊的娇黄带着露水般的鲜嫩，花瓣的绛红有一种脱俗的热烈奔放，那莫如说是对俗世生活的赞美，是温馨可人的莹洁。点睛之笔的妙处还在于壶盖上的“的手”，是一只扑闪的彩蝶。这简直是一只令人妒忌的小精灵，你能感觉到它那五彩斑斓的蝶衣上的绒毛，甚至被它调皮的眼睛里那种顾盼生辉的流光所感染。